NALCA

Thom Yorke, quien aparece bajo el pseudónimo de Dr. Tchock, lanzará al mercado un libro que recopilará el arte y diseño de las producciones discográficas de Radiohead. El material está co editado por Stanley Donwood, responsable de la imagen gráfica y artworks de la banda. El libro se titulará “Dead Children Playing”, y traza un recorrido histórico por el imaginario del artista y la identidad visual de la banda.

+  Stanley Donwood es el pseudónimo del escritor y artista plástico inglés, Dan Rickwood. Inició sus trabajos con Radiohead en 1994. Su obra es fruto de una estrecha colaboración con Thom Yorke, a quién conoció estudiando arte en la Universidad de Exeter. Su trabajo ha sido tan influyente en la creación conceptual de la imagen de Radiohead al punto en que los distintos momentos de su arte están continuamente conectados con los distintos ánimos musicales de la banda. Ambos parecen no estar muy a gusto con el mundo y la manera en que se mueve y, exasperados, indagan constantemente las conductas mundanas del hombre moderno desde el plano de lo simbólico. Las ideas de alienación, muerte y plasticidad recorren de punta a punta ambas obras.

+  El arte de Donwood complementa las melodías y los ánimos de Radiohead de la manera más acabada posible. El libro compila desde la imagen del EP “My Iron Lung” (1994), hasta el último trabajo, la recopilación japonesa “Com Lag”. El único disco de estudio que quedó fuera de la lista fue "Pablo Honey" (1993), primera placa para el cual la banda creó el concepto. Su salida al mercado se estima para el 17 de octubre, es editado por Iguapop Gallery y Stanley Donwood, y tendrá un costo de £9.99. Como información adicional podemos agregar que la galería Eyestorm, Londres, exhibió el pasado mes de abril la muestra Cover up, una colección de trabajos de varios artistas y diseñadores ingleses junto a bandas del brit rock y pop en el arte de sus tapas, pero que a la vez desarrollaron interesantes carreras como artistas independientes. Formó parte de la muestra Stanley Donwood (Radiohead), Reggie Pedro (Gomez), y Jason Kedgley y Simon Taylor —ambos para la agencia multimedia Tomato (Underworld). Todos los trabajos, en edición limitada, fueron especialmente producidos para la muestra.

                                                   +  Aldous Huxley titulo a “Un Mundo Feliz” como “Brave New World”, lo que en nuestro idioma significa: “Valiente Nuevo Mundo”, y la verdad es que valiente es la palabra precisa para definir a la utopía, ese mundo perfecto con el que todos hemos soñado alguna vez, o me dirás que jamás has imaginado un mundo en el que nadie esta enfermo, en el que no están tus “fastidiosos” padres para corregirte, en el que el sexo, no es mas que una cosa natural y libre en el que nadie te dirá que es malo, y sobre todo, un mundo en donde todos son felices. Suena tentador, tal vez, pero esa utopía perfecta no existe solo en el pensamiento de Huxley, esa utopía es el vacío en el que estamos cayendo día a día. Cuando Stanley Donwood se hizo cargo del trabajo de arte de The Bends y sus singles, la idea de lo plástico y la perfección envolvió todo el arte de la banda. Así mismo, OK Computer, expuso las mismas connotaciones sombrías que el disco transmite. El collage fue una de las técnicas preferidas, con el que enlazó fotografías, dibujos y símbolos, muchos de los cuales surgen de un libro de la década del 50 que describe como será la vida en el futuro: gente feliz con autos lujosos y un trabajo estable, donde todo es eficiente y prefecto. Todo ello utilizado en función de articular irónicamente el estilo de vida artificial del siglo XXI.

+  Entre sus obras principales se encuentra el artwork para Kid A, consistente en una serie de ásperos paisajes montañosos, post apocalípticos e imágenes entorno a la figura de un minotauro, inspirados por iconografía bélicas y por la obra de Caspar David Friedrich y Hieronimous Bosch. La experimentación con el sonido y en la que se involucró Radiohead en el disco, permitió a Donwood la creación de un arte más libre que reflejase por completo ese estado de movimiento permanente. Junto con el arte de tapa y de los booklets interiores, existió una promoción a través de el site oficial y sus conocidos clips, ambos trabajos de Stanley Donwood, más la colaboración de Chris Ban y Shynola, entre otros. “La ilustración para este álbum fue casi imposible de hacer. Quise hacer ilustraciones que parecieran como joyería tirada en barro, pero la toma se reveló así misma como la más horrorosa porquería que las personas podrían hacerse unas a otras. Estaba fascinado en aquel momento por el horror en los Balcanes. Al mismo tiempo, esta fue una continuación del trabajo hecho en OK Computer, y esto continua en Amnesiac y en Hail to the Thief. Así que están inextraiblemente enlazados”, señalo el artista en su site personal.

                                                              +  Para la imagen de Hail to the Thief, nueve pinturas se plasmaron en mapas de ciudades en guerra, como Kabul o Grozny, divididos en bloques con palabras y frases cargadas de contenido político. Su última serie, London Views, sirvió de imagen para el álbum The Eraser (trabajo en solitario Thom Yorke). El arte está inspirado en los grabados del libro The Nuremberg Chronicles (1493), una historia del mundo desde el Génesis hasta ese entonces, y en las inundaciones de Cornwall del 2004. Registra distintos lugares de Londres consumidos por el fuego y las aguas. Las ratas flotando son una referencia a la muerte del obispo Hatto, que murió carcomido por roedores como resultado de su avaricia. El personaje que se encuentra a la izquierda de los grabados es el Rey Canuto, que intentó cambiar la dirección de las olas del mar gritándole y, por razones obvias, falló. Estas referencias indican la temática del álbum, y presentan una manera de interpretarlo; nuestras peores cualidades (avaricia, terquedad, ceguera selectiva, inmovilidad). La hermosura de los grabados en contraste con el desastre: buscar belleza en el caos.

                                                  +  La creatividad de Donwood no tiene límites, representa con maestría el perfil psicológico de la sociedad, sus miedos, alegrías, guerras y ternuras con un estilo progresivo, minucioso y paranoico en cada una de las atmósferas que pinta. Si bien mucho de su trabajo ha sido expuesto en los discos de Radiohead, también desarrolló una importante carrera en las áreas de la publicidad y la gráfica de revistas. Al mismo tiempo, Donwood es también escritor de prosa y poesía. Pueden encontrarse muchos de sus pensamientos en su página oficial. Además, de aparecer en los créditos del sitio web de la banda, se le menciona en los discos e incluso tuvo una aparición en los premios Grammy 2001. Fruto de estas colaboraciones, la edición especial de Amnesiac les llevó a ganar un Grammy al mejor packaging en 2002.

                                                 +  Por otro lado, Colin Greenwood, bajista de la banda, junto con el productor Nigel Godrich hicieron en el mes de marzo una visita a los alumnos de la Escuela de Arte y Música Matrix, estuvieron grabando junto a 30 niños, cercanos a la zona de Abingdon, Oxfordshire. Fueron alumnos de la Extensión Juvenil de la Escuela y con su ayuda, Nigel y Colin intentaron dar forma a una idea que tenían para algún tema del próximo álbum. Desde mayo a junio de 2006 la banda tocó en Inglaterra y en grandes ciudades de Europa y Norteamérica, regresando a Europa para dar más conciertos en agosto de 2006. Yorke también mencionó que tienen planeado el lanzamiento de un nuevo DVD en 2007 con su actuación en el recital de Bonnaroo.

                                                                                          +  Mientras tanto, Radiohead plantea nuevas alternativas para superar el retroceso en el mercado de discos: sin mediación de ningún sello, apostarán por la autopromoción y venderán su nuevo álbum In Rainbows a través de su web como descarga en formato digital al precio que cada fan considere justo. También, han logrado un acuerdo exclusivo con el sitio de venta de música online, 7digital. La banda comenzó a ofrecer todo su catálogo (incluso sus lados B y rarezas) en formato MP3, con una calidad de 320kbps y libre de DRM, el conjunto de tecnologías que protege el material que tiene copyright. Desde Pablo Honey hasta Hail to the Thief, pasando por su gran disco Ok Computer a las versiones en vivo editadas en I Might Be Wrong, los discos y varios de los primeros singles de la banda liderada por ThomYorke , se pueden descargar al precio de siete libras esterlinas. Yorke habló sobre In Rainbows en una entrevista para la revista británica NME y dijo: “Habla sobre esa cosa anónima del miedo, de estar sentado en el tráfico, pensando. En cierta forma es bastante parecido a lo sucedió con OK Computer. Es mucho más atemorizante. Pero OK Computer también lo fue, algunas de sus letras lo fueron”.

                                                                                         +  No sólo es una forma original e innovadora de sacudir a la industria de la música, sino también de medir la capacidad de retribución de los consumidores.  El disco será distribuido por la tienda oficial de artículos de merchandising de Radiohead, W.A.S.T.E. Se descargará un archivo zip que pesará 48,4 megas y los temas estarán en formato mp3 de 160 kbs cada uno. Además la radio británica Xfm transmitirá desde las 12:00 p.m. (Hora UK) la placa completa para aquellos que no se manejan tanto en la tecnología y no saben como bajarlo. Estará disponible en formato digital (solo Disco 1 y sin artwork), y en formato CD a partir del 03 de Diciembre. La edición Discbox consiste en CD y en 2 vinilos de 12”. Un segundo disco multimedia incluye más canciones, así como también fotografías digitales, el artwork y las letras. Todo empacado en un libro de tapa dura. El album digital se incluye con esta edición. Podrás empezar a descargar los archivos desde el 10 de Octubre. Los Discboxes serán hechos a pedido, con un costo de 40 Libras esterlinas, incluyendo los gastos de envío.

                                                 +  Tras el anuncio de que el precio del disco queda a la elección del comprador, los escépticos se preguntan quién va a dar dinero por algo que puede conseguir gratis. Otras bandas con su mismo éxito estarán muy atentas y, si resulta, harán lo mismo", pronostica Gareth Grudy, redactor jefe de la revista musical Q. Internet ha tambaleado el modelo tradicional de la industria discográfica. El pirateo, las descargas ilegales y las ventas digitales han repercutido de manera directa en la venta de álbumes y han favorecido el uso de la Red como vía alternativa de promoción. Es ya todo un clásico el fenómeno Arctic Monkeys, banda inglesa de Sheffield que revolucionó a principios de 2006 la escena musical británica con su primer disco (Whatever people say I am, that's what I'm not) por su difusión en foros de Internet.

CD 2 / Vinilo
Mk 1
Down Is The New Up
Go Slowly
Mk 2
Last Flowers
Up On The Ladder
Bangers And Mash
4 Minute Warning

                                                             +  Por último, el guitarrista de Radiohead, Johnny Greenwood, ha compuesto la banda sonora de “There Will Be Blood”, la nueva película dirigida por Paul Thomas Anderson, que protagoniza Daniel Day-Lewis. El director es un fan declarado de la banda británica por tal motivo busco apoyo en sus músicos para el soundtrack. El filme se estrenará en Estados Unidos el próximo 26 de diciembre.

                                                                                              “El amor ahuyenta el miedo y, recíprocamente el miedo ahuyenta al amor. Y no sólo al amor el miedo expulsa; también a la inteligencia, la bondad, todo pensamiento de belleza y verdad, y sólo queda la desesperación muda; y al final, el miedo llega a expulsar del hombre la humanidad misma.”  Aldous Huxley